レッスンでショパンのポロネーズ（嬰へ短調、作品４４）を弾いた。 先生に「これは本当に男性的な曲で、女性の演奏で満足したのは今までで君だけだ」と言われた。 「！」と、引っかかる褒め方だったけど、やっぱり嬉しかった。 確かにこの曲は大きな和音や、オクターブが連続するので、小手先では弾けない。 この曲をたくさん練習すると、上腕と背筋が疲れる。 でも、筋肉で弾くか、と言えばそういうことでもなく、脱力して、重みと勢いで弾いていると思う。 本当にこういう曲は女性には向かないのか。 本当に女性と男性でそんなに弾き方や、合う曲は変わるものなのか。 お寿司を食べながら、同じ門下の男性ピアニストと結構感情的にこの事について議論したことがある。 彼曰く、女性の音は男性より小さく、生演奏なら奏者を見なくても男か女か分かる。 私は、それは個体差、個性があり、確かに一般的な傾向と言うのはあるかも知れないが、 だからと言ってひとくくりに「女性は」「男性は」と言える問題では無い、と反論した。 舞台で弾く自分の音を自分で客席から聞くのは不可能だが、私はよく「音が大きい」とコメントされる。 そのことを頼りに、同じ門下で繊細さを良く誉められる男子生徒より私の方が音が大きい！ とはったりをかました所、議論の相手はぐっと詰まって「彼は菜食主義だから」とほざいた！ ここで私は「議論に勝った！」と宣言し、次のお寿司をおごってもらう約束を取ったのだが、 今思い出したが、お寿司はまだおごってもらっていない。 でも私だって「この曲は体が大きくて、体重の重い人の方が得だな」と思う曲はある。 例えばブラームスのピアノ協奏曲２番。 タングルウッドの最後の演奏会でのギャリック・オールソンの演奏は今でも忘れられないが、 彼は本当に巨体の持ち主で、ピアノの鍵盤の下に膝が入りにくそうだし、 固太り、と言うかがっしりした体形なので、座っていても実に安定している。 ふぃ～ん、やけ食いでもして、体重増やそうかなあ。。。 「女性だから」とか「女性なのに」なんて、言わせないぞ！

昨日の夜は眠れなかった。 疲れていて１１時に就寝したのだが、１時半に目が覚め、そのあと寝たり起きたり朝まで過ごした。 目が覚めるとなんだか心臓がどきどきして、色々気になって寝ていられない。 起き上がって、ちょっと勉強してみたり、水を飲んだり、物を食べたり、読書をしたり、 リラックスして自分をなだめて、なんとか睡眠までこぎつけようと工夫をするのだが、 工夫の後やっと睡眠にこぎつけてもまたすぐ眼が覚めて、繰り返し。 こんなにひどいのは珍しいが、演奏会の後はたいてい眠るのに苦労する。 頭の中で音楽がぐるぐる鳴っているのである。 反省点が急に次々出てきて、「穴があったら入りたい状態」な時もあるし、 次の演奏に向けての課題を急に思いついて、闘争心に燃え盛る時もある。 また、あまりに楽しくて嬉しくて、にやにやにやにや、眠れない時もある。 今回のは少し違って、土曜日の夜の演奏会の副指揮の興奮で眠れなかったのである。 土曜日は４～６時まで演奏会場でのサウンド・チェックおよび最終リハーサル、 そして８時から本番、と言うスケジュールだった。 副指揮者として、その夜の指揮者のアシストを務めるとともに、 指揮者に何かあったら代役を務めるつもりで挑まなければいけない。 まず、４時のリハーサル開始に、渋滞に巻き込まれた指揮者が１０分遅れてきたのである。 その１０分、私は気が気でない。 調弦だけでも始めさせるべき？最初の曲、振り始めるべき？ やっと指揮者到着。 そして、リハーサル開始後、曲が進行する中、指揮者が振り返って「どう？」と聞くとき、 いったい何と返事をすればいいのか。 細かい問題点はたくさんあるのだ。 しかし、リハーサルの時間は限られているし、本番は数時間後。 結局「いいです！」と答えるしか、私には思いつかない。 作戦を変えて、大きな問題点をノートに書き取り、リハーサルの後で指揮者に渡した。 そして木管や、打楽器に個人的にアプローチして、随処の問題点を質問と言う形でやわらかく指摘。 皆に本番でベストを出してもらいたい。 でもそのために何をいつ、どう言えば良いのか、経験不足な自分が本当に歯がゆい。 今週のリハーサルは毎日出席して、総譜も勉強し、注意点も書きこんだ。 でも、副指揮者としてそれをどう活かせるのかが、うまく掴めない。 そして本番中、なまじ難しい所や、落とし穴を全部知っている分、自分で演奏するような緊張感。 どうしても力が入り、指はトントン拍子を取ってしまう。 演奏会はとても良かったのだが、私は本当に疲れてしまった。 そして夜、寝ているとドヴォルジャークのチェロ協奏曲や、ヒンデミット、ラヴェルが鳴りだす。 「こう言えばよかった」 「何で自分はこうしなかったんだろう」 「こう言ったほうが効果的に伝わったかも」 むしろ自分で振った方がずっと吹っ切れ易かったかも。 このプログラムなら、本当に振れたのに！ あああ！指揮がしたい！！！

日本でグスタヴォ・デュダメル(Gustavo Dudamel)と言うのはどのくらい話題になっているのだろうか。 ロサンジェルス・フィルハーモニックの音楽監督を１７年務めあげたエサ・ペッカ・サロネンの後任。 若干２８歳の若さも話題だが、それよりもヴェネズエラ出身だと言うことや、 恩師、サイモン・ラトルをまねて伸ばしたくりくりの髪が 激しい指揮と共にぶんぶんと振り回される様子、そのカリズマ、人当り良さで非常な話題の人になってる。 ロス・フィルのシーズンは来週始まるが、 そこらじゅうの街灯にロス・フィル宣伝のデュダメルの様々な写真がプリントされた旗がはためき、 どの新聞もこぞってデュダメルについての記事を書き、 まさしく「犬も歩けばデュダメルにあたる」なのである。 今日読んだ新聞記事によると、このデュダメル・フィーバーにあやかろうと、 「デューディー・ドッグ」なるホット・ドッグ（アボガドのドレッシングや香辛料などが南米風らしい） を売り出す店まで、出てきているそうである。 私は２年前に彼の指揮を見ているが、確かにすごいドラマチックな指揮者だと思う。 そして人をその気にさせるエネルギーと言うか、オーラみたいなものが在って 「世界皆兄弟」みたいな気持ちにさせてくれるから、彼の指揮でオケで弾くのは楽しいと思う。 新聞記事の見出しだけでも面白い。 「デュダメルは、クラシック業界を救えるか？（高齢化が危ぶまれるクラシック業界に若い世代を呼びこむことができるか、と言う内容」 「デュダメル、茶色の新風（ロスの人工比率を大きく占めるヒスパニック系の観客を増やすことができるかと言う内容～確かにクラシックの観客は白人が多く、近年東洋人の割合が増えたが、他の人種は人口の比率に比例していない。しかし、デュダメルは南米出身と言ってもその風貌はむしろ白人に近いと私は思う）」 一観客としては、これからデュダメルの指揮をたくさん見れることは嬉しいが、一演奏家としては、このプレッシャーを彼がどうやって乗り切るか、同情と興味と応援したい気がこもごも。 ロス・フィルの新しい時代が開幕する。