• 私はまったく気がつかなかったのだが、チャリティーコンサートには全国ネットのテレビ局も取材に来て、演奏を録画していったらしい。月曜日の演奏会がこの世のものとは思えないほど素晴らしいと感じたのは私だけでなかったようで、出演してくれた教授や奏者から続々と「あの演奏会に参加できたのは私の一生の思い出となった」、「あの素晴らしい演奏会の一部となれたことは、非常に光栄に感じる」とメールが来ます。今日はもう水曜日ですが、廊下で呼び止められて、「用事で旅行に出ていたけれど、魔法の様な演奏会だったと聞きました。聞き逃してしまって残念ですが、せめて私にも少し貢献させてください」と小切手を渡されたり、「この学校の誇りとなるイベントでした」とお礼を言われたりする。校長先生にまで、「音楽が社会に置いてどういう役割を果たすべきか、しっかり提示してくれる、素晴らしいイベントでした。ありがとう」、とお礼を言われてしまった。なんだかくすぐったい。み~んなが一生懸命積極的に手伝ってくれたから、私は申し訳ないほど楽ちんだったんです。。。 演奏会の後、ライスのヴァイオリンの学生でモーツァルトのピアノ協奏曲おオケに入って一緒に演奏してくれたJちゃんが、私にハグしてくれた。Jちゃんは、金髪青眼の美しい女性だが、両親が宣教師として日本にずっと住んでいるため、日本の公立学校にずっと通っていた。したがってしぐさも日本語も、私よりも日本人である。私は普段は、日本人と会話をするときも英語が混じってしまう位、日常会話の大半は英語で暮らしている。Jちゃんは特に見た目がアメリカ人だし、Jちゃんと話しをする時は回りにいる人は日本語がわからないことが多いので、Jちゃんとの会話はいつも英語。このときまでJちゃんの両親が今も日本に住んでいることさえ、忘れていた。「そういえば、ご両親はどこだっけ?大丈夫?」と言う私の物凄くおくればせな質問にJちゃんは「うちは仙台なの」と日本人らしく控えめに答えてくれる。「え!本当!大丈夫だった!?」と私は申し訳ない気持ちでいっぱいになる。「うちは内陸のほうだったし、津波の影響もほとんど無くて、大丈夫だった」と謙虚に説明してくれるJちゃん。 地震の後、私は突然自分が学校一の人気者になったかと錯覚する位、色々な人に家族の安否を尋ねられ、心配してもらった。私はぜんぜん平気だったのだけれど「泣きたかったら、いつでも電話してきてくれていいよ」、と涙声で電話して来てくれた人もいる。私がぜんぜん平気だったのは、もしかしたらそうやってみんなが気遣ってくれていたからかも知れない。でも、Jちゃんは、その見かけから、日本で生まれ育って、日本に両親がすんでいるなんて誰も想像しなかったと思う。きっとそういう周りの心配も私の半分も受けなかったに違いない。悪いことをした。私よりずっと若いのに。 日本人である、ってどういうことだろう。私はもう日本を離れて22年になる。Jちゃんはまだ4年。でも、周りは私を明らかに日本人と見て、Jちゃんをアメリカ人と見る。世界中を感心させた、非常時の日本人の沈着冷静さや、その後の迅速な復興活動やを見て、私は今更ながら日本人であることに誇りを覚えたりするけど、Jちゃんはどうなんだろう。 演奏会の後、少し年配なおしゃれな日本人の女性から手を握り締められて、「ありがとう、ありがとう」と泣かれた。ちょっと離れたところには、彼女の夫らしきアメリカ人男性がいた。特にまだ国際結婚が少なかった年配の世代は、国際結婚後、日本人コミュニティーとまったくつながり無く生活する結果になった人も多いと思う。そういう人にとって、この遠い祖国の地震はどういう体験だったんだろう。ライス大学の図書館にある朝日新聞を毎日読みにくると言う、ミステリアスな日本人老婦人にも、このチャリティーのための広報を通じて出会った。彼女は「毎日、新聞を読んで泣いているの。あなたはまだ若いからわからないだろうけれど、戦後を思い出すのよね」と言われた。 色々なところに、色々な日本人がいて、そしてみんな日本を気遣って、一日も早い復興を心より祈っています。

  • 昨日は、ライス大学の、シェパード音楽学校の大ホール、ステューディーホールで、日本のための義捐金を集めるチャリティーコンサートを主催しました。企画から2週間と言う超スピードで準備したため、出演者の応募、プログラムの決断、広報、本番の手順など、ありとあらゆる作業を駆けずり回ってこなしたような会でしたが、積極的に教授群が参加を名乗り出てくれたことや、色々な人のありとあらゆる助けによって、期待をはるかに上回るすばらしい音楽会になりました。 コンサートの名称は「Dear Japan – with Love, 2011」。 開場前から人が募金箱の前に列をなして、「隣人は今日は都合で来られなかったけれど、私が来ると知って小切手を預けていった。これが彼の小切手。そしてこれは私の小切手」と、わざわざ説明してくれる人や、「このコンサートのことを知る前にすでにもう寄付してしまった後だから、今回の小切手は小さいのだけれど。。。」と落としていってくれる人や、色々な人が演奏の前からすでに準備してあった寄付金を入れ始めてくれていました。 前半の始めに、歌科のピアノ教授である、トーマス・ジェーバー氏が自身の編曲であるバッハのカンタータ「あなたと一緒なら」のピアノ独奏。彼の演奏の終了後、拍手なしの暗転で、バルコニーにたたずむフルートの教授、レオン・バイシー女史が、武満徹の「Itienerant」をフルート独奏。そのあと、バスーンの教授、ベンジャミン・ケーミンズ氏が、トーマス・ジェーバー氏の伴奏でラフマニノフの「ヴォーカリース」を演奏。そしてトーマスジェーバー氏と彼の妻であるメゾ・ソプラノ歌手のアンドレア・ジェーバー女史がドビュッシーの「二つのロマンス」。そして作曲家、一柳箒のフルート、クラリネットとピアノのための「トリオ・ウェブスター」をバイシー女史、まいこさん、そしてロバート・モーリング氏が演奏した後、私とヴァイオリン教授のケネス・ゴールドスミス氏、ヴィオラ教授のジェームス・ダンハム氏、そしてチェロ教授のノルマン・フィッシャー氏がブラームスのピアノ四重奏作品60の3楽章を演奏して、前半終了。 後半は、アメリカのアイドル的ピアニストで、ライスの教授である、ジョン・キムラ・パーカー氏のモーツァルトの協奏曲27番です。このコンサートのためのリハーサルは本番前の一時間だけ。でも、オケは主席は全員ライスの教授。そしてリバー・オークス・室内楽団と言うオケからの助っ人も沢山入っています。パーカー氏は客席に背を向けて、オケと向き合って弾き振り(独奏しながら指揮をすること)です。一時間のみのリハーサル、と言うのが信じられないほど、すばらしい演奏でした。 集まった義捐金は8千3百16ドルと69セント。一般のお客さんだけでなく、普段お昼にかけるお金でさえ計算している私の学友たちも封筒にお金を入れて貢献してくれていました。

  • この頃、チャリティーコンサートの準備で日中忙しいことが多く、しわ寄せで夜遅くまで練習する羽目になる。数日前、深夜過ぎ、自転車を漕ぎながら帰宅する途中のこと。深夜だし、人目も気にせず、かなり大きな声でとても気持ちよく歌を歌いながら漕いでいた。ところがハッと気がつくと、そこの垣根のところに、おしっこ中の犬の横で静香にたたずんでいる人が。。。思わず’Oh, I am sorry – I didn’t see you(あ、ごめんなさい-きがつきませんでした)"と反射的に謝ると”no, no, it was very nice!(いえいえ、なかなか素晴らしい)"と思いがけずほめられてしまいました。嬉しかったけど、照れくさくなって、自転車を止めることもせず、スイ~、と漕ぎ去って行きました。 チャリティー・コンサートの準備は着々と進んでいます。色々な人が広報を手伝ってくれ、新聞や、オンラインでの宣伝、ラジオ、テレビとこれ以上望めないほどです。出演してくださる音楽家たちもみんな本当に素晴らしい走者ばかり。なかなか大変だったけど、だんだん楽しみになってきました。それに、このプロジェクトを通じて、一緒にお仕事をすることになったまいこさんは、本当にやさしい、気が利く、そして実際的にてきぱきと行動する、理想的なパートナーで、そのまっすぐな姿勢、快活な人柄、そして真摯な気持ちに、私は自分が恥ずかしくなるほどです。まいこさんと、私の名前のまきこは、英語だと特に音がよく似て聞こえるので、一緒に仕事をしているとそのことをよく指摘されます。今日は「M & M’s」と呼ばれてしまいました。ちょっと嬉しかった。 ライス大学にはあまり日本人人口が無いのですが、なぜか政治科学の博士課程、あるいはポスドク過程には日本人がかなりいます。その中の一人のYさんと、今日はハンバーガーを食べました。バーベキューで有名なところのハンバーガーだったのだけれど、おいしいと言う評判どおり。レアと頼めばレアにしてくれるし、トッピングも色々あって、とってもおいしかった。そして久しぶりにいっぱい日本語でおしゃべりして、いっぱい笑いました。脳が活性化された感じ。ほかの学科の人とお話するのは、とっても新鮮で楽しいです。そしてやっぱり私は日本語が好き!

  • 月曜日(4・4)は1,000人収容できるスチューディー大ホールで行われる日本のためのチャリティーコンサート。私ともう一人、クラリネット走者の日本人が発案した企画なのだが、思いがけずヒューストンの日系人団体、室内オーケストラの協賛を得て、さらに生徒の出演の申し出を断らなければいけないほどの沢山の教授からの出演の申し出があり、非常に大規模なコンサートの企画となった。目玉は後半に演奏されるモーツァルトのコンチェルト。ジョン・キムラ・パーカーというハーフのカナダ人のピアニストで、アメリカではアイドル的な地位にある、ライスの教授の独奏である。彼が非常に精力的にヒューストン近辺の主なメディア(ラジオ、テレビ、新聞、インターネット)に連絡をつけてくれ、宣伝も、短期間でまとめた企画にしてはかなり大掛かりになっている。 メールをしていると、携帯にメッセージが入る。「ヒューストン・クロニクル(ヒューストンで一番大きな新聞)が記事を書いてくる。大至急、自分の簡単な履歴、日本の家族の安否、それから写真を送りなさい’Mr.パーカーである。大慌てで、すべてを放り投げ、そちらにかかる。そうしていると、今度は電話がかかってくる。「今日の午後、ラジオに出演できるかも知れない。2時に出発できるか??」。。。 有難いーそして、なかなか大変である。

  • Jeremy Denkと言うのはこの頃ものすごい脚光を浴びているアメリカ人の若手ピアニストです。今週末、ポリーニがカーネギーホールのリサイタルをキャンセルしたとき、ピンチヒッターで代役を務めました。その時に弾いたのがゴールドベルグ変奏曲とアイヴスのコンコード・ソナタです。物凄いコンビネーション。私は公開レッスンへの出場が決まって、選曲をゴールドベルグにしたときは、彼がゴールドベルグで最近ずっとツァーをしていたなんて知らなかったのです。 ゴールドベルグが難しいのは解釈の余地がやたらと広いからです。選択肢があまりにも大きく、そのすべてが曲の全体像を左右してしまう。つい今週末にカーネギーホールでこの曲を弾いた人に私のまだ青いゴールドベルグを聞かせるなんて。。。。 私の演奏を聴いた後(アリアから変奏曲10まで弾きました)の彼の第一声もそのことに関してでした。「この曲は選択肢が非常に広く、しかもその選択のすべてが個人的な趣味や方針、美的センスの反映される、物凄く個人的な曲だ。だから弾いたばっかりの自分が別の人の解釈について客観的に批判するのはとても難しい」。果たして彼はこの曲を私とはまったく違った視点から捉えていました。私はこの曲は個人的感情とかそういうところから離れた、もっと巨大で宇宙的な要素が大事だと思っていますが、彼はこの曲を弾くときは笑みを浮かべて弾かなければ、と私をしきりに笑わせようとします。とってつけたような笑みを弾きながら浮かべるなんて曲にも聴衆にもなんだか失礼な気が私はしてしまうのですが、「君はまじめすぎる。君のゴールドベルグもまじめすぎる」と言われてしまいます。 できるだけ彼の視点を取り入れた弾き方に変えようと奮闘しましたが、彼にも私にもちょっと煮え切らないレッスンとなってしまいました。(あちゃ~、やっぱり。。。)と少し悔しいような気持ちでいたら、レッスン終了後、彼が私に握手を求めてきました。「謝りたくって。。。自分の解釈以外の解釈でこの曲を聴くことは今の自分には無理だった。あまりにも自分の考えを押し付けすぎた気がする」。。。 う~ん、人間が大きいというか、こういう人間が成功するというべきか。。。とにかく少し、煮え切らない気持ちが解消された気持ちでした。